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lunes, 29 de agosto de 2011

Cápsula informativa - Cultura popular japonesa

Conceptos tan diversos como anime, manga, cosplay y kawaii forman parte de la cultura popular japonesa. Todos éstos no sólo prometen una forma de entretenimiento a los japoneses, sino que les brindan una vía de escape de los problemas de un entorno industrial.

Anime es la expresión que se usa para referirse a los dibujos animados de procedencia japonesa. El diseño de los personajes cuenta con características visibles como lo son comúnmente una nariz y boca pequeñas, expresiones extremadamente exageradas y unos ojos enormes. Es un medio de gran expansión en Japón y en el resto del mundo, así como un fenómenos cultural y una forma de arte tecnológico. Entre los tres mejores animes según los japoneses figuran Doraemon, Lupin III y Heidi of the Alps.

Las historietas en general son conocidas en Japón como manga. Al igual que en la escritura japonesa, las páginas se leen de derecha a izquierda. Desde los años ochenta, se han abierto paso en los mercados occidentales gracias al éxito de la película Akira, que está basada en el manga homónimo.

La relación del anime japonés con el manga es estrecha, pues históricamente una gran cantidad de series y trabajos de anime se basan en historias de manga populares, por ejemplo: Nichijou y K-ON!

El cosplay, que proviene de las palabras en inglés costume play, es otra forma de entretenimiento en Japón que consiste en disfrazarse de algún personaje de un anime, manga, película, libro o videojuego e intentar interpretarlo lo más parecido al original. Este fenómeno surgió en los años setenta en los Comic Market de Japón que se llevan a cabo en Tokio.

Dentro del cosplay existen algunas tendencias donde se podrían destacar el crossplay, que consiste en vestirse de un personaje del sexo contrario, o el furry, que es disfrazarse de algún animal utilizando pieles.

Otro de los conceptos destacados de la cultura popular japonesa es el término kawaii, un adjetivo del idioma japonés que puede ser traducido como “bonito”, “mono”, “tierno” o “encantador”. Este término ha tenido cabida dentro de la cultura popular japonesa en muchas áreas como en el entretenimiento, en la moda, en la comida, juguetes, apariencia, y hábitos personales.

Los japoneses utilizan este adjetivo en una gran variedad de casos y situaciones en donde, en otras culturas, podrían ser considerados infantiles o frívolos (por ejemplo, en publicaciones gubernamentales, en un ambiente de negocios y en medios de transporte).

Por todo lo anterior, su originalidad, su ternura, su creatividad, sus diseños y sus creaciones entre otras muchas cosas, los japoneses son admirados y ovacionados alrededor del mundo.

“Zimbabwe” - New Navy


Directamente desde la tierra de los canguros llega “Zimbabwe”, el nuevo sencillo de la banda New Navy. Este grupo australiano integrado por Jamie y James en la guitarras, Matthew en la batería y Ben en el bajo y la voz se formó hace un año y medio. En 2010 sacaron un demo con tres canciones y este año regresan con su nueva producción: Uluwatu.

“Zimbabwe” es la primera canción que se desprende de este nuevo disco. Habla del sentimiento de querer salir de la rutina, de la agitación de la ciudad y de poder ver el cielo azul. Es una canción simple que incita al escucha a sentirse liberado y relajado. Su nombre, un país africano donde se puede pasar un buen rato bajo el sol, se deshace del ajetreo de la metrópoli para sustituirlo con cascadas y arcoíris.

El video de la canción, grabado en Zimbabwe, muestra la desesperación de un hombre en el trabajo y su necesidad de salir de vacaciones, mientras los miembros de la banda tocan despreocupadamente ritmos alegres.

“Zimbabwe” es la canción perfecta para el verano. Tiene el toque indie/rock/pop característico de la banda y un sonido pegajoso y vivaz, adecuado para esta temporada de calor. Con su melodía fresca y sus cuerdas tan puras probablemente le provoque una sonrisa a quien la ponga y le deje un delicioso sabor a piña colada.

Reseña - Medianoche en París


Un día soleado y colorido en París. La Torre Eiffel a lo lejos decora el paisaje con elegancia y una pareja de vacaciones recorre las calles de esta metrópoli tan maravillosa.

Escrita y dirigida por Woody Allen, Medianoche en París tuvo su premiere el jueves 4 de agosto en la Ciudad de México, permitiendo explorar la belleza, la distinción y los misterios de la Ciudad Luz. La película recupera el espíritu del cineasta neoyorkino en sus mejores épocas, recordando a clásicos como Manhattan y La rosa púrpura del Cairo.

En el fin de semana de apertura en Estados Unidos, Midnight in Paris superó a la cinta de Woody Allen que más había recaudado a su estreno: Vicky, Cristina, Barcelona y se perfila así a convertirse en su cinta más taquillera a nivel mundial.

A pesar de que el cineasta no forma parte del elenco, su personalidad se hace presente en el actor principal del filme: Owen Wilson, quien caracteriza a un hombre inteligente, poco social e inquieto cuya prometida es encarnada por Rachel McAdams. Grandes estrellas bajaron sus pretensiones económicas para tener pequeñas apariciones en la cinta, como es el caso de Adrien Brody y Carla Bruni.

Para esta película, Allen elige como su musa a Marion Cotillard y nos transmite todos esos encantos que él ve en su personaje: una mujer inteligente, hermosa y sencilla.

Elogiada en Cannes, Medianoche en París es una comedia que muestra la belleza histórica de una ciudad durante el día y a la medianoche toda esa magia que revive a personajes clásicos y transporta a otras épocas. En pocas palabras, la nueva obra del cineasta es una declaración de amor a París.


“Wait & See” de Holy Ghost!


Well you promise to be honest with me. Were you being honest? Tell me honestly”. Estas tres líneas de la canción “Wait & See” contienen el adjetivo que mejor describe el sonido del dúo americano Holy Ghost: honesto.

Honesto porque es pegajoso, porque desde la primera vez que se oye transmite buena vibra, porque incluso antes de que se termine de escuchar la canción por primera vez, ya se está tararendo.

“Wait & See” tiene un estilo electropop que se siente desde los primeros acordes. Y si, como dice la canción, uno espera, descubre un arreglo notablemente ochentero, con un beat heredado del disco.

Las voces, la música, el ritmo y el arreglo forman un conjunto armónico bien logrado que se quiere volver a escuchar una y otra vez. Y si alguien tiene duda hay que ponerle play y simplemente “wait and see”.